Rembrandt van Rijn

Rembrand van Rijn in Spanje

Judith aan het buffet van Holofernes (1634). Museo del Prado, Madrid.

In Nederland is het tot op heden waarschijnlijk nog niet bekend  en wordt het nog beschreven onder de traditionele benaming ‘Artemisia die de as van Mausolus ontvangt’, of ‘Sophonisba die de gifbeker ontvangt‘. Het gaat hier om een belangrijk schilderij van de Nederlandse kunstschilder Rembrandt van Rijn dat te bezichtigend is in het Museo del Prado in Madrid. Het is dankzij onderzoek van dit Spaanse museum dat het werkelijk onderwerp van dit schilderij nu bekend is. Het werk stelt in werkelijkheid een bijbels tafereel voor: Judith bij het banket van Holofernes. Het schilderij is gesigneerd Rembrandt F : 1634, het is 127 cm hoog en heeft een breedte van 143 cm.

Gegevens
Kunstenaar Rembrandt Harmenszoon van Rijn
Schilderij Judith aan het banket van Holofernes
Stijl Barok
Jaar 1634
Techniek Olieverf op doek
Afmeting 127 x 143 cm
Museum Museo del Prado
Locatie Madrid

Het omstreden thema van het schilderij


Het schilderij toont een jonge vrouw in luxueuze kleding en sieraden die een beker krijgt aangereikt door een dienstmeisje. Men neemt aan dat Saskia van Uylenburgh, de vrouw van Rembrandt met wie hij in 1634 trouwde, model heeft gestaan voor dit schilderij. De vrouw poseert in een losse jurk en laat haar rechterhand op haar buik rusten, een detail dat sommige experts doen geloven dat Saskia zwanger was toen ze poseerde.

Schema van de onderliggende compositie gebaseerd op de röntgenfoto van het Museo del Prado. De figuren en elementen in grijs zijn verwijderd.

Er is lang gediscussieerd over de mythologische of historische figuur die hier is afgebeeld. Uiteindelijk onthulde het Museo del Prado in 2009 dat het de Bijbelse heldin Judith was, die, om haar volk te bevrijden van de belegering door de troepen van Holofernes, naar zijn kamp ging, met hem dineerde, hem bedwelmde tot hij in slaap viel en hem vervolgens onthoofdde. De moordscène komt vrij vaak voor in de antieke schilderkunst en is afgebeeld door Tintoretto (Museo del Prado), Caravaggio (Palazzo Barberini, Rome) en andere kunstenaars. Maar het moment voor Judith aan het banket is relatief zeldzaam, wat verklaart waarom dit schilderij moeilijk te identificeren was. De verwarring is des te begrijpelijker omdat de scène niet Holofernes laat zien maar alleen Judith, en er geen duidelijke toespelingen zijn op het banket.

Op de achtergrond, doordrenkt van somberheid, zien we een oude vrijster met een zak, dit moet een handlangster zijn van Judith, die er op hoopt het hoofd van Holofernes in haar zak mee te kunnen nemen. En omdat we nu weten waar het hier om gaat, is het niet meer zo moeilijk om deze conclusie te trekken. Aan de zijkanten van het schilderij hangen enkele gordijnen, een typerend element van een tent, die passend bij het verhaal van Judith als zodanig worden gewaardeerd.

Eerder werd aangenomen dat het in dit schilderij om Koningin Artimesia van Caria ging, die uit liefde voor haar overleden man, Mausolus, zich voorbereid om zijn as uit de beker te drinken. Er werd ook gedacht dat hier ging om de Carthaagse prinses Sofonisba, dochter van Hasdrubal Gisco, die, om te voorkomen dat zij als gevangenen in een triomftocht van de Romeinen geparadeerd zou worden, het gif dronk dat Massinissa haar had gestuurd. Vandaar dat er, tot de recente identificatie, twee verschillende titels mogelijk waren voor dit werk; Artemisia ontvangt de beker met as van Mausolus, en Sofonisba ontvangt de gifbeker.

Het schilderij werd voor het eerst gepresenteerd in 2009, na de identificatie, tijdens een tentoonstelling van de Nederlandse schilderijen uit de collectie van het museum.

Herkomst


Het schilderij werd verkregen samen met andere werken zoals, het schilderij van ‘Gasper de Guzmán, groothertog van Olivares, te paard’, van Velázquez en het Rubens schildert de allegorie van de Vrede, van Luca Giordano, de Maagd en het Kind aanbeden door St. Louis, koning van Frankrijk, van Claudio Coello, Judith en Holofernes, van Tintoretto, St. Pieter bevrijdt door de Engel, van Guernico en de Dode Christus ondersteund door een Engel, van Alonso Cano, allemaal uit de collectie van Markies de la Ensenada, Cenón de Somodevilla y Bengoechea, die in 1768 deel gingen uitmaken van de Koninklijke Collectie van Carlos III, volgens de inventarisatie opgemaakt door Anton Raphael Mengs, en geadviseerd door Tiepolo.

Andere schiderijen van Judith en Holofernes


Judith en Holofernes, van Cristofano Allori.
Gustav Klimt, Judith I, 1901.
Onthoofding van Holofernes door Judith, van Michelangelo Caravaggio.
Judith onthoofd Holofernes, van Artemisia Gentileschi.

Rembrandt met hoed en twee kettingen (ca. 1642). Thyssen-Bornemisza museum, Madrid.

Dit zelfportret van Rembrandt van Rijn dat hij in 1642 maakte, hangt nu in het Thyssen Bornemisza museum in Madrid. Het is een van zijn mooiste zelfportretten. Zoals op vele schilderijen, maakt Rembrandt ook hier gebruik van de clair-obscur techniek. Rembrandt onderscheidt zich van andere schilders door de sterke contrasten tussen licht en schaduw, en de diep dramatische aard van zijn werk. Kenmerken die op dit zelfportret duidelijk te zien zijn. Als we al zijn zelfportretten op een rijtje zetten zien we een duidelijke afspiegeling van zijn veranderde situaties, zijn gevoelens en zijn humeur, bijna alsof het spiegels van zijn ziel waren. Na een gedetallieert wetenschappelijk onderzoek is het onomstotelijk vast komen te staan dat dit een werk van eigen hand is en dat het niet door een van zijn leerlingen is gemaakt.

Gegevens
Kunstenaar Rembrandt Harmenszoon van Rijn
Schilderij Rembrandt met hoed en twee kettingen
Stijl Barok
Jaar ca. 1642
Techniek Olieverf op doek
Afmeting 72 x 54,8 cm
Museum Museo Thyssen Bornemisza
Locatie Madrid

Naar boven

Verwant aan dit onderwerp:

Annotations

This was one of the stories in the non-commercial website spaanseverhalen.com. The stories in this website are not static, the stories will be changed regularly, please look at this notice:

        • Last updated 2022-08-27

Coralma*

Sources and references:
The mostly foreign texts from wikipedia are available under the Creative Commons Attribution-Share Alike licence. I have translated, mixed, and often supplemented these texts with my own knowledge, and experience, gained during the time I live in Spain, and worked on these articles.

These texts are available under the licence Creative Commons Naamsvermelding/Gelijk delen 3.0.  CC BY-SA 3.0

Other references are:


Eén gedachte over “Rembrandt van Rijn”

Reacties zijn gesloten.